冻结

连续剧《Freeze》是由着名的MV、广告导演郑宰勋执导，是一部像电影那样100%事先制作完成的电视剧。事前制作的Cinematic Drama，并由李瑞鎭、朴寒星、孙泰英等演出，以超越时间的爱情这样的独特素材经由实验性的影像拍摄出　　李瑞鎭在剧中饰演一个吸血鬼“中原”，他所饰演的吸血鬼角色既不失冷酷又不乏幽默感；朴寒星饰演一名女高中生，并与吸血鬼“中原”相恋；而孙泰英则饰演一个女吸血鬼并且是“中原”曾经的恋人。制作方表示：“这部作品中讲述了一段跨越禁忌的宿命之爱，我们使用了数码拍摄技术，力图让影象达到最完美的程度，希望观众们能够喜欢这部作品”。

生活大爆炸 第七季

围绕着4个宅男科学家的情景喜剧《生活大爆炸》开播至今，已经走到第6个年头，本剧深受广大观众喜爱，俨然发展成为一部相当成熟的喜剧作品。

全修

广濑夏子高中毕业后成为了一名原画师，　　迅速展现出自己的才华，并很快以导演身份出道。　　首次导演的作品成了社会现象般的大作，广受好评。　　夏子被评价为新锐天才导演，　　并决定下一部作品是以初恋为主题的剧场恋爱喜剧。　　然而，从未体验过恋爱的夏子对初恋毫无概念，　　因而无法创作分镜，电影制作也陷入僵局。　　某天在绘制分镜时，夏子突然失去了意识，当她醒来时，　　发现自己已经身处于小时候沉迷的动画电影《灭亡物语》的世界之中。

暗芝居 第六季

本作品以日本昭和年代最知名的纸芝居（即连环画的画剧）为形式，将一个个令人背后发凉的恐怖怪谈展现给观众……

咎狗之血

电视动画《咎狗之血》（咎狗の血）改编自Nitro+CHiRAL原作的同名BL游戏作品，于2010年3月22日庆祝Nitro+CHiRAL诞生5周年的纪念Party上宣布动画化决定 [1] 。动画由A-1 Pictures负责制作，于2010年10月7日起播出，全12话。

漫城

改编自饶雪漫作品《我不是坏女生》。

李润福的日记

製作・監督・脚本： 大島渚　　原作： イ・ユンボギ　　脚本： 大島渚　　撮影： 川又昂　　編集： 浦岡敬一　　音楽： 内藤孝敏　　語り手： 小松方正　　大島渚監督が韓国旅行中に撮り溜めた、主に韓国の少年少女の生活を捉えたスチール写真に、少年の手記「ユンボギの日記」の朗読をかぶせて構成された作品。“イ・ユンボギ、君は10歳の少年……”と、何度も繰り返される作者の呼びかけに、韓国への万感がこもる。

干花

《干花》这部风格强烈的「艺术黑帮片」制作于任侠电影黄金时代的开端，以强烈反差的黑白摄影及武满彻诡异的配乐，带领观众梦游石原慎太郎原著的「仁义」地下世界。　　作为松竹新浪潮的一员，篠田正浩则是自觉地离开片厂，走上独立制作的道路。篠田的《乾花》有趣的地方，可能是见到本是文艺小生的池部良，如何开始转型成为一位「任侠」。虽然在这部电影中，他还是一个典型的石原慎太郎太阳族小说的迷惘主人翁，但走上罪犯的道路后，他很快就成为「昭和残侠」的一员。日本的黑帮片，可能是把罪犯神话化的极致了。　　《干花》，这部筱田正浩的新浪潮时期的作品，改编自石原慎太郎的原著。这部小说和另外一部石原慎太郎作品《太阳的季节》的出现，给新浪潮中重要一类电影立下了“太阳族电影”的名字。这部冷酷迷人的电影所展现出来的虚无主义情绪似乎比大岛洼的成名作《残酷青春物语》还要强烈得多，技术也更高超得多。　　除了以自身阴郁的黑白摄影对原著进行的视觉呈现所散发出的独特气息，它仍残留着石原慎太郎太阳族电影——文学作品的印记。不过在此番中，通常发生在小说男主人公身上的反叛与虚无情绪被转移到了另一位神秘、迷人、疯狂、麻木、空洞、绝望的年轻女孩身上，而男主角却几乎成了黑色电影的经典形象——一个没有希望和生存目的的孤独杀手，迫不得已不得不继续在这条充满陷阱的路上走下去。男女主人公，刚欲建立起来的感情联系在这个危险和绝望的世界中迅速被自身的惰性和冷酷的外部世界撕裂了，还来不及清醒地确认自身的存在与悲剧感。　　筱田正浩所采取的绝不是一种类型片的拍法，他的这部审视战后日本社会心理形态的作品，有着强大而深沉的批评力量。它是内敛的、阴郁的、冷酷的、无声尖叫的、像夜本身一样富于沉重的压迫感的。筱田正浩对人在一种极端主义的处境中性与爱的歧化的、隐性的表现，有一种独特的眼光和品位，他的作品既有政治和社会眼光的深度，并且似乎总是无法剥离的，又有人性基本层面上的批判视野的力度，他不像典型的桃色片电影导演那样官能化地聚焦于身体摹写的原欲自身，也绝不是一位禁欲风格的社会学或人类学纪录者，他擅长改编文学作品的才能使它成为一位将社会立意的内在主题寄寓在美不胜收的视觉语言和具有诱惑力的文学叙事上的美学拓建设者；他的作品的形式与思想结合的完美总是让人久久陷于震憾。

东京之女

小津安二郎导演第二十七部电影，只用了九天便拍成，算是融小津各种拍摄手法于一炉的作品。诸如惯用的低视角、特写画面等等，都在本剧出现了。表面上是当时流行的新派戏剧题材──女性为男性奉献牺牲，但实际上则是隐含了很禁忌的话题：女主角千佳子实际上是个参与地下社团的份子。只不过因为这个话题太禁忌，在演出时也不能演得太明显。1933年作品，黑白默片，片长四十七分钟。

英国佬

著名的韦氏词典中“Limey“的解释之一是“英国水手”，在这部斯蒂芬·索德伯赫的的作品中，我们的主人公曾经做过水手。这位倔强的英国人来到洛杉矶一心要为自己的爱女复仇。所以本片取名“Limey”意为讲述一个在洛杉矶因为愤怒、复仇而迷失了自己的人——威尔森。

我漫步在莫斯科

Я шагаю по Москве　　年轻的维修工瓦洛佳在送殉职的同事回乡的路上，绕道莫斯科停留一天，以便同《青年》杂志社的编辑见面。瓦洛佳在《青年》杂志发表了自己的第一篇作品。这一天瓦洛佳结识了新朋友，两个莫斯科青年，高利亚和萨沙，并遇到了年轻姑娘莲卡……

温暖的一句话

新周末剧《温暖的一句话》讲述中年男女陷入危险爱情的过程中，经历家庭故事的作品。该剧将接替《可疑的家庭主妇》，预计将在11月份播出。

迷你偶像

迷你偶像动画《迷你偶像（ぷちます！－PETIT IDOLM@STER－）》是根据日本漫画家明音在《电击魔王》上连载的同名四格漫画改变的动画作品。《偶像大师》的诸位偶像少女，在漫画中成为了2头身的奇妙生物“小偶像”（ぷちどる），作品讲述的就是这些2头身生物围绕吃喝等主题的日常风格漫画。

赛马娘四格

本作是「赛马娘 Pretty Derby」的衍生作品，全篇将以原创故事展开。赛马娘们魅力四射的宝藏泡面番。不仅有竞速、演唱会，更有各具特色的赛马娘们的可爱校园日常。那么，冲呀！

仲夏夜性喜剧

伍迪·艾伦自导自编自演作品，藉由一场派对，呈现出人们善变的情绪，以及复杂性事的轻喜剧。

弗拉门戈

介紹：　　卡洛斯索拉（Carlos Saura）是西班牙史上備受矚目的電影導演。他以佛朗明哥舞為主軸，巧妙的融合西班牙的繪畫、舞蹈、音樂，舞台設計等各類藝術，透過獨特的攝影機運動，在極簡中創造華麗的視覺奇蹟。在坎城獲得最佳藝術貢獻獎和最高技術大獎的「卡門」，與「血婚」、「魔愛」，合稱為「佛朗明哥三部曲」，更成為索拉最具代表性的作品。近半世紀以來，索拉豐富的作品已成為檢視西班牙政治、歷史與社會變化的重要註腳。　　阿拉岡省烏艾斯卡（Hueska）　　1932年出生在阿拉岡省的烏艾斯卡（Hueska），索拉19歲就在皇家攝影協會舉辦首次個人特展，並在畫家哥哥安東尼奧的建議下，進入電影研究與實驗中心（I.I.E.C.，西班牙國立電影學院的前身）就讀。索拉早期的作品，傾向於寫實且充滿新浪潮的精神，1966年的《狩獵》（La Caza）為其代表作，七○年代《安琪莉卡表妹》（La Prima Angelica）和《飼養烏鴉》（Cria!,1976）深受歐美影評人的喜愛，並相繼在坎城中獲獎。　　八○年代，索拉以「佛朗明哥三部曲」首開以電影來呈現舞蹈的先例，為國際影壇帶來了一種全新的電影形式與風貌。索拉獨特的運鏡手法不僅發揚了佛朗明哥舞熾烈的熱情和修長的線條美，更不難發現索拉擅長從極簡中創造炫目的電影視覺語言。其中，《卡門》更在坎城得到藝術貢獻獎和高等技術大獎，並入圍了奧斯卡最佳外語片。　　九○年代，索拉與知名的攝影家和藝術總監合作多部作品，並以《情慾飛舞》在坎城得到技術大獎，並再次入圍奧斯卡。二十餘年來，索拉多部電影作品涵括劇情片與佛朗明哥音樂舞蹈片，數次奪得國際影展的肯定早已在國際間奠定獨樹一格的地位，而他對西班牙歌舞片的拓展貢獻，更謂居功厥偉。　　弗拉门戈是西班牙的一种综合性艺术，它融舞蹈、歌唱、器乐于一体，过去流行在西班牙南部，现在已扩展到西班牙的广大地区，并正在成为整个西班牙的代表性艺术之一。　　西班牙南部的安达卢西亚长期以来是各种音乐文化的大溶炉，早年希腊、迦太基、罗马、拜占廷的居民带来了地中海边远地区的音乐，后来西哥特人，又带来了他们的文化。从公元八世纪起，阿拉伯人在此建立了西哈里发帝国，统治延续了700多年。从15世纪中起，吉卜赛人又大量移居此地。因此，在安达卢西亚既有阿拉伯文化的巨大影响，又有吉卜赛歌舞艺术的强大魅力，使这个地区变成了欧洲最具有异国风味，东方色彩的地

被遗忘的电影

彼得·杰克逊早期作品，这部纪录片以翔实的考察，细致地讲述了一段不为人知的电影史传奇，展现了一位默默无闻的新西兰人在20世纪初期为电影作出的革命性贡献。

榅桲树阳光

《温勃树阳光》，又名《光之梦》，西班牙导演Victor Erice 1992年的闷骚作品，在当年的戛纳获评委会奖。　　　　在《十分钟年华老去》里，Victor Erice贡献了一段最迷人的短片，他是那种可以让时间在影片里停留的人，所以我对他一直抱有浓厚兴趣。　　　　然后看到了这部《温勃树阳光》。影片讲述，或者说再现、参与了一位画家——Antonio Lopez创作一幅新作品的过程。他画的对象就是一棵结满果实的温勃树。　　　　一棵树，一个人，一幅作品，整部影片就是在阐述这个关系。它们是互相依存的，但又有各自的生命，只是在这部片里，它们结合到了一起。　　　　导演最基本的手法有两种，固定镜头、叠化。比如画家走进屋里，挑选木板，制作画架。这一系列动作，主要是通过某一角度的固定镜头（基本是标准镜头吧）拍摄下来，然后在同一机位进行叠化，目的是省略、压缩了时间。　　　　这种手法贯穿了整部影片，我们可以在后面看到，比如在后院拍摄的大全景，包括了那棵树、画架，它们都在同一画面里经过了秋天、冬天和春天。在这些镜头里，你会看到被导演“留在胶片上的时间”。　　　　这种方法并不难做，但需要耐心，很好的耐心。　　　　除此之外，导演另一个留住时间的方法，就是细致入微地用摄影机观察画家的创作过程。从他拿起画架到后院，选定与温勃树的距离，为自己脚的位置打钉子定位，在果树上用画笔涂上标记——等等一系列细致的有条不紊的近景、特写，捕捉每一个动作和眼神。　　　　这好像也不难办到，只要你足够细致，从容。　　　　创作的一开始，总是充满激情的，影片的开始，也好像饱含活力。画家轻轻地哼着歌曲，愉快地调着颜料，你听得到画笔在画板上的刷刷声，风吹动树梢的声音。房子里工人在装修，收音机里传来新闻，火车穿过原野，太阳在云层里略过。这一系列素材在Victor Erice的片子里，都是以相当自然的面目呈现。它只表现了一种东西，就是生活。　　　　影片接下来的段落，是漫长的、甚至有些无趣地创作过程，时间一天天过去，画布上的树叶和果实慢慢增加着，画家与家人聊天，与朋友聊天，边聊边画，一聊就是好十几分钟。摄影机完全纪录下来这些闲话，镜头里全是自然得到有些“简陋”的光线，甚至都像是用DV拍出来的效果。机位也就是那两个，切来切去。时间在这些片断里，被拉长了，放大了，观众体味到细腻，也体味到了乏味。导演就是这样，让你代入到一部艺术作品诞生

未来的选择

一部讲述了PD，编剧以及播音员等电视台相关人员的工作与爱情的作品，该剧预计在10月播出。

奶牛1969

Masht Hassan在一个遥远和荒凉的村庄里拥有唯一的母牛。他把母牛当作他自己的孩子。当他离开出去远方做事时，他的母牛死了。知道Masht Hassan和他的母牛之间的关系，那些村民急速处理尸体，并当在Masht Hassan回来时，他们告诉他他的母牛逃走了。Masht Hassan疯了，他开始在谷仓里度过他的全部时间，吃干草，并且慢慢地觉得自己就是母牛。　　此片是伊朗的第一代导演达瑞什·麦赫瑞作品，是伊朗新浪潮的开山之作。

磨坊与十字架

影片改编自比利时艺术史学家Michael Francis Gibson的小说，是一部以文艺复兴时代为背景的惊悚片，围绕尼德兰著名画家博鲁盖尔的名作《受难之路》而展开。《磨坊与十字架》是一堂伪装成电影的的艺术史课，它的最初公开亮相，不是在电影院也不是在电影节，而是在卢浮宫 、纽约大都会艺术馆这样的场所。影片将人们带回十六世纪的荷兰，博鲁盖尔在创作《受难之路》时借助一个圣经故事来影射当时西班牙统治者的残忍以及尼德兰人民的反抗。莱彻·玛祖斯基将艺术史研究同电影CGI、3D技术结合起来，试图还原画家在创作这幅作品时所处的社会环境以及当时的思想、心境。站在一部艺术品之前的心神激荡，不正是让我们所有人晕眩地以为是所谓创作冲动么？值得一提的是，勃鲁盖尔的另一名作《雪中猎人》刺激瑞典导演罗伊·安德森创作下一部作品，名字很长的《树梢上沉思存在的鸟儿》，这部作品有望在明年戛纳或者威尼斯电影节亮相。

恐龙·怪鸟的传说

『ジョーズ』を発端にしたパニック映画ブームにあやかり東映が発表した作品。富士五湖の中でも地味な西湖、精進湖を舞台に、一大スペクタクルが展開する。

盗光者

吉尔吉斯坦共和国2010年佳作《盗光者》　　一部反映现代文明与古老传统在经济发展转型期的冲突的电影，2010年戛纳电影节特别关注单元作品，2010年伦敦电影节、科特布斯电影节官方参赛作品　　简介：影片讲述了一个多姿多彩、善恶分明的现代寓言故事，在吉尔吉斯斯坦共和国的一个名叫“风吹谷”的小山村里，毫不起眼的村电工致力于风力发电，这是整个山谷多年来得到光明的一个梦想，他的同情心和创造力解决了那些特困邻居与讨价还价的开发商之间矛盾。

未来的回忆1992

森田芳光执导的东宝公司60周年特别作，原作为《机器猫》的作者藤子不二雄，是一个类似《回到未来》的故事，获得1993年日本电影学院奖最佳音效奖。影片讲述漫画家纳户游子和从普通上班族变成平凡家庭主妇的金江银子，带着现在的记忆转生回10年前，两人利用未来的“记忆"，在工作、恋爱、金钱等各方面随心所欲、如鱼得水。影片中两位女主角是木村拓哉的老婆工藤静香和《赤桥下的暖流》中的清水美砂，另外还有藤子不二雄等多位漫画家以及唐泽寿明、铃木京香等大明星的客串，片尾曲则是威猛乐队的名曲“Last Christmas"，温馨感人。　　　　这部影片引人注目点是在剧本原作上。藤子·F·不二雄，一提《机器猫》大家可能立即恍然大悟。创造了那个日本漫画史上最受欢迎的形象的人，是一个头脑中充满着瑰奇想象的作者，这部开创“昨日重来”之风的影片，便是根据他的漫画作品所改变。　　也许因为剧本的写作者是漫画作者，两位关键女性中的一位：纳户游子的身份也正是一个漫画家。在她“正常”的人生中，她是一个事业、爱情上皆不得志的女性，十年前曾有一次作品出版的机会，却因地震引起堵车而在与编辑见面时迟到，因此失去连载机会。十年后的圣诞节那天，她与陌生算命女子一见如故，次日身亡，却不料命运就此偏离了轨迹，她如一梦醒来，竟然发现自己回到十年前。　　这部可称此类作品“开山鼻祖”的作品，为日后的模仿或超越之作提供了原形，同时定下了“昨日重来”的类型片的几个规则：　　·情人只是配角，一起转转才是同伴　　·“未来的记忆”可能带来名利，却不会带来真正的幸福。　　游子在第一次“重生”中，选择将他人的漫画先行画出，却发现那样并不能真正达成自己的愿望。她终于明白抄别人的漫画还是不行，只有自己的才能永恒拥有，在最后的那次选择中，她画出“自己真正想画的漫画”——也许这正是作者藤子·F·不二雄的希望和心声啊！　　除了主演清水美砂和工藤静香外，“被盗窃的漫画作者们”如高桥留美子小姐，都在片中客串他们本人，也算相当有趣的特色。

教堂幽灵

在意大利恐怖电影中，可能再也找不到比米歇尔·索伊的作品影响更广、承继更多的了，他的作品能保证意大利恐怖电影在下个千年仍有一席之地。本片是对神怪电影颇有价值的补充，同样也是意大利电影哥特式风格的回归。影片开始是一个发生在过去的序幕，圣殿骑士长惩罚犯有巫术罪的村民，并在埋葬他们尸体的大坑上建造了一所教堂。之后故事跳到现今，一位历史学家发现了教堂的秘密，受害者的灵魂开始操控他，对抗教会和世人。

阿基米德后宫的茶

一个法国少年和一个阿拉伯少年自幼便是街头的混混，他们缺乏家庭的温暖和社会的关注，以偷窃为乐，但当他们自认为最愚笨的同学摇身成为大富翁时，他们目瞪口呆，习惯了街头恶习的两人在辞工后不久，又陷入了爱情的困惑，最终都被警察带走，但他们对生活已经绝望，剩下的是两人间不变的友谊。　　更多剧情>>　　幕后花絮　　本片属于波尔电影，也就是反映在法国的阿尔及利亚后裔人的电影作品。导演沙里夫是阿尔及利亚后裔，本片根据他的自传体小说改编，非常直白地将当时法国社会的阴暗现实反映出来。影片最后点出主题，渴望拆除种族的藩篱，超越肤色和种族和平友好地生活下去。整部电影的叙事手法平平，只是倒叙一段类似“戏中戏”处理得较有复古味道，不失讽刺韵味，人物的心理描写也细致准确，属于一部表现社会底层青年生活的社会写实作品。

迷宫物语

小女孩欧吉蒂（又译：吉茜娜）因好奇而带着大肥猫走进座钟后的迷宫之门，在广阔的迷宫通道里追随着白衣小丑的影子，就此成为两个故事的旁观者。这两个故事一个关于世界知名的赛车受杰克?休，他汽车拉力赛中的死因成迷：另一个关于被派往444号工程传达停工命令的杉冈勉，身处大量失控机器人中的他是工程中唯一的人类，当他决定毁掉一切阻止工程的时候，上司却发来了可继续支持工程的命令……　　原名《Manie—Manie 迷宫物语》。是一部实验性质的动画作品，由《迷宫物语》、《狂奔的男人》、《工事中止命令》三个小故事组成，各部分风格迥然不同，情节也各自独立，因此作品整体谈不上完整的情节叙述，只以小女孩为视线贯穿鲜有对白的群片。　　片中的每个故事由不同的制作人员负责，因此从人物设定到表现手法及配乐都大相径庭。全间充斥着语言般的隐喻，超现实与写实的表现手法互相融合，使作品从始至终弥漫着一种迷离而诡异的氛围。此外，3个部分的映像效果都十分精美，对细节的把握也十分出色。

僵尸坟场

政府采用了一种辐射灭虫器用来消灭农田里的害虫，但却引起了可怕的后果。杀虫器所放射出的有害物质使附近的死人复活，并将他们变成了饥饿的丧尸。然而正在农场附近的约翰和安娜两个人不幸被丧尸袭击，后在警员的帮助下才得以逃脱，可警员却葬身尸腹。于是约翰被警方怀疑涉嫌谋杀而遭到拘捕，安娜则被送往医院中。由于病毒不断的扩散，致使医院里的死人纷纷爬起袭击活人，约翰得知消息后不顾一切逃出警局，但他还能赶得及去拯救安娜吗……　　这是一部由意大利与西班牙影业联合监制的七十年代恐怖杰作，被广大恐怖影迷奉为经典的作品，也是七十年代最卖座的丧尸电影，影片拍摄的时尚大气，丝毫没有拘束感。片子虽然被指模仿了罗梅罗的<活死人之夜>，但在某些创意上却有着天差地壤之别。在开场几分钟的时间里，导演就把社会的灰暗面表露无疑，然后笔锋一转，便开始了紧张的剧情。片中的丧尸首次被赋予了智慧，其男女主角也有相当的悲情色彩等，有许多情节被后来的一些丧尸片竞相模仿，甚至使其成为了一部里程碑式的作品。

花牌情缘2

《花牌情缘》（日语：ちはやふる），日本漫画家末次由纪的连载漫画作品，曾获得2010年《这本漫画真厉害！》评选第一名，并于2011年10月播出动画作品，全25话。 2012年6月13日宣布第二季动画制作决定，播放时间在2013年1月11日。

超级飞侠 第三季

超级飞侠第三季是奥飞娱乐打造的一部全新儿童3D动画作品，讲述了飞机机器人乐迪与一群称为“超级飞侠”的小伙伴环游世界，为小朋友递送包裹，并帮助他们解决困难的故事。作品最大的特点是每一集发生的城市都不同，用精美的画面展现了世界多元文化，例如名胜、建筑、语言、节日和美食等。故事传递着善良、勇敢、欢乐和友爱，让孩子跟随乐迪在每一次新的神奇之旅中，可以开阔眼界并认识到多彩绚丽的地球家园。

周而复死2020

一个步入“四十岁危机”的画家，为了让自己的作品升值，导演了一个“惊天的阴谋”，最后却变成了一个让人啼笑皆非的“闹剧”。

大运动会ReSTART

电视动画片《大运动会 ReSTART!》改编自同名动画作品《大运动会》，由Animation 　　Jijikb.com StudiO Seven负责动画制作，于2021年4月放送。

巴比伦

“読む劇薬”と称される鬼才・野﨑まど氏による小説『バビロン』。野﨑氏の代表作である本作のアニメ化が決定し、作品をイメージした荘厳な教会に居座る謎の女のビジュアル（イラスト：原作カバー担当・ざいん）と、テーマの1つである“自殺”をフィーチャーしたプロモーションビデオが公開された。

沉睡的人

由佩雷克的作品改编成的电影却少之又少，一九七四年，法国青年导演Bernard Queysanne改编自佩雷克小说的处女作《沉睡的人》应该算其中最著名的一部了，影片获得了当年的法国让维果奖。这部散文式结构的黑白电影讲述一个普通的年青学生打算在喧闹的城市中与世隔绝以体验一种最极简化的生活，随着时间的流逝，他的生活越来越单调，行为也越来越机械，然而他的内心却愈加能更清晰地观察这个世界，他每天不断的沉思和冥想自己就好像行走在巴黎的大街小巷中，与各式各样的人群交流，同样在思考自己以前的生活状态...　　整部影片的风格很像同属于七十年代的杜拉斯的作品，全片没有一句对白，只有人物的行为动作，臆想中的场景和长得不能再长的长镜头，还有就是大量的画外音，由一个女声用法语朗读出男主角每天的日记，这无疑是一部个人风格化的实验电影，影片的其他方面比如摄影，剪辑等都还有不少值得细看的地方。

爵士春秋

本片是一部音乐歌舞片，集七十年代爵士乐之大成。在1980年第33届戛纳国际电影节上获得金棕榈奖，获52届奥斯卡（1979）最佳服装设计、最佳剪辑，最佳音乐三项金像奖。　　◇剧情介绍◇　　作为一个音乐剧迷，即使你不太熟悉金像奖导演Bob Fosse这个名字，我打赌你也一定听说过托尼奖和奥斯卡的大赢家《芝加哥》和《歌厅》，Fosse分别是这两部音乐剧电影版的编剧和导演，他的另一部著名作品就是这部《爵士春秋》。（其实只要稍微留意就可以从《芝加哥》的编舞上发现许多《爵士春秋》的影子，而且《芝加哥》开门见山的第一只曲子就是‘All That Jazz’。）　　《爵士春秋》可称是Bob Fosse本人的半自传影片，片中的主人公是一位叫Joe Gideon的百老汇资深导演，他天马行空，我行我素，才华横溢，但是由于没有树立起远大的理想和正确的人生观和世界观，工作的压力和情感的放纵使他灰心厌世，健康每况愈下，最后在其作品的歌声舞影中，Gideon哼着《再见我爱》在手术台上踏上了不归之路。　　人生就是这般无常，Gideon先生可以创造票房奇迹，可以吸引各式各样的女子投怀送抱，但他和我们一样，常常对心灵的空虚和肉体的软弱束然无策。有志趣相投的朋友聊天，有喜欢的文章可读可写，有好听的音乐剧可以欣赏，有幽默的心情可以时常微笑，有不含SARS病毒的空气可以呼吸――不知道这样简单的幸福上天还可以赐我们多久？　　金曲提示：《在百老汇》(On Broadway)、《自君别后》(After You've Gone)、《重焕生机》(Everything Old Is New Again) 、《再见我爱》(Bye Bye Love) 。

舞女1951

川端康成の同名小説を映画化した成瀬巳喜男監督作品。バレエ教室を営む中年女性が愛情の冷めた夫と別れて新たな人生を歩もうとするが、結局もとの生活に戻るまでを香気豊かに描く。これがデビューの岡田茉莉子が美しく、早くも大女優の風格を備えている。

四谷怪谈

木下監督は、鶴屋南北の原作にかなり手を加え、お岩の亡霊は伊右衛門の良心の呵責による妄想だという新解釈を与えている。また、この作品を日本の伝統的な絵巻物という視点で捉え、全編を俯瞰撮影の長回しで撮った異色作品。

一骑当千

《一骑当千》是由日本动画公司J.C.STAFF制作的电视动画作品，于2003年7月30日播放，全13话。作品改编自漫画家盐崎雄二的同名漫画。

和女儿的日常 第一季

本作品是以陈缘风为爸爸一角，记录女儿蓝蓝成长的点滴经历。温暖有爱的爸爸，在日常生活中经常会被女儿折腾的痛苦不已，但是爸爸经常会以一颗温暖的心去对待孩子制造的所有麻烦。而且爸爸还会经常带着女儿做出许多看似傻乎乎但其实充满人生哲理的蠢事，以此显示出真实而伟大的父爱。

停止呼吸

玛莎嫁到了一个村落, 这村落是信仰宗教的赫梯人, 对於玛莎这位非教徒充满排斥。 她因为遇到重大的悲痛事件, 邀请她的两位女性朋友们，从洛杉矶过来度假陪伴，但三人不约而同变成了被谋害的靶子.魔鬼的来临使得村落中阴风阵阵, 惊悚刺骨.　　这部片算是宗教恐怖片, 意谓在邪教对於人们的心理恐惧（听说是Wes Craven半自传电影）　　Deadly Blessing 是美国恐怖片名导 Wes Craven 早期作品, 是继『杀人不分左右』及『隔山有眼』後, 於1981年的电影作品, 全片充满Cult的风味. 以美女众多为特色的恐怖片.

希德尼娅的骑士 第二季

2014年6月底，在《希德尼娅的骑士》一期动画最终话的片尾公布了二期动画《希德尼娅的骑士：第九行星战役》制作决定，并将在11月举办二期动画第一、二话的先行上映会，上映会门票将在动画第一、二卷中限量附赠。此外，原作中的重要角色“白羽衣紬”也将在第二期动画中登场；而原作者贰瓶勉的早期作品《BLAME！》亦会在第二期动画中以剧中剧的形式动画化。

先生贵姓1984

摄影师志强于一杂志社任职，因工作关系遇上明星范仙并要时常朝夕相对。范仙心灵寂寞，幸得志强时常陪伴左右，二人很快成为知心朋友。某夜二人发生关系后一志强决定追求范仙。但范仙的另一职业是富豪玩伴；志强发现后，黯然离去。范仙友人举办一个摄影展览，志强的作品有幸能够参展。可是展览只着重售卖摄影名家的作品，并无艺术可言，志强满不是味儿……

素食主义者

作为一名影像制作人，民浩（金贤成 饰）已经很多年没有推出新的作品了，不仅仅是在工作方面，平淡而乏味的婚姻生活也让他陷入了纠结而痛苦的境地。在妻子智慧（金汝珍 饰）的建议下，民浩决定拍摄一组人体彩绘相关的作品，而模特的人选则定在了智慧那有些神神叨叨的妹妹英慧（蔡敏瑞 饰）的身上。乍看之下，英慧是一个体型异常瘦弱的女子，甚至到了病态的地步，因为她是一个纯粹的素食主义者。而英慧之所以会成为一名素食主义者，是因为她曾经被一个血腥诡异的梦境所困扰。　　英慧和民浩之间产生了一种奇妙的化学反应，使得两人有些情不自禁。而作为亲人和妻子，无能为力的智慧只能眼睁睁的看着事态向她无法掌控的方向慢慢的发展。

你是我的命运

讲述一个接受眼角膜移植后的女孩，展开心的生活，以及她周围家人的各种故事.　　韩国收视之冠KBS1日日剧《爱也好恨也好》落幕之后，对于承接它的作品《你是我的命运》引起了各界的讨论，毕竟《爱也好恨也好》已保持了将近半年的40%以上超高记录。而昨天首播的后续作品《你是我的命运》并没让人失望，首集就达到23.4%。　　回顾2007年9月4日首播第一集的《爱也好恨也好》收视是23.8%，如今的新剧《你是我的命运》与此成绩不相上下，因此剧组都非常高兴首集打出了漂亮的一仗。　　《你是我的命运》由当红女子组合少女时代的允儿担任女主角，这也是允儿首次正式挑战电视剧，自然的演技受到了前辈的赏识，剧中允儿是一个意外受伤，在接受眼角膜捐赠后获得重生的不屈不挠女孩，剧情围绕允儿身边的事及人物展开，也是一部典型家庭剧。

全员切腹

《全员切腹》是继《狼烟呼唤》《破坏之日》之后，狼苏山三部曲的最终作品。故事讲从武士道等角度出发，探讨人的生存之道。

幻想巨塔

本剧是继蓝色巨塔的后续作品，根据季节现换为暑期纳凉特辑命名为幻想巨塔，故事以神秘、惊悚等。这部电视剧每部分为两集，跟之前蓝色巨塔方式一样......

特效化妆师大对决 第三季

Syfy真人秀节目《Face off》。参赛者将比拼特效化妆技术。评委是世界顶尖的影视特效设计师和化妆师：Glenn Hetrick 特效化妆师（作品：《吸血鬼猎人巴菲》《X档案》《致命魔术》《基督再临》《英雄》《犯罪现场调查纽约》）、Ve Neil 传奇化妆师，八次奥斯卡提名三次获奖（作品：《剪刀手爱德华》《阴间大法师》《蝙蝠侠归来》《窈窕奶爸》《加勒比海盗》）、Patrick Tatopoulus 人物造型设计师&导演（作品：《独立日》《哥斯拉》《星际之门》《机械公敌》《黑夜传说前传：狼族再起》）。最终的优胜者将获得10万美元奖金，一整年用量的Alcone品牌提供的免费化妆品。

世界上的某个地方

阿里斯塔雷恩90年代的电影代表作. 《世界上的某个地方》无疑是具有传奇色彩的一部阿根廷影片, 不仅因为它的影片质量和艺术性上乘, 而且因为它独一无二的传奇经历. 1992年, 阿根廷电影协会本来把此片作为参赛影片角逐当年的奥斯卡最佳外语片奖, 但后来考虑到影片题材敏感等问题临时改变决定由另一部作品取代。导演一气之下决定去他妻子的国家乌拉圭作为乌拉圭的官方参赛作品，因为他妻子的国籍是乌拉圭而且参与了小部分影片的编剧。后来这部完全由阿根廷国籍的导演，演员和主创人员拍摄，却代表乌拉圭参赛的影片真的入围了最后的角逐，而可笑的那部临时更换的阿根廷参赛作品却落选了。这让奥斯卡最佳外语片评委会感到很难办，影片确实优秀，但如果把奖颁给它就违反了一部影片只能代表大多数主创人员国籍的国家参赛的规定等于默许了这类事件，所以最后评委会还是以种种理由把奖给了另一部影片，虽然实际上这部影片才是其中最好的一部。导演一气之下，决定永远不在美国发行本片，而从此奥斯卡组委会也因此修改了规则使外语片的上报过程更透明和严格化。而本片也成为奥斯卡历史上唯一的一部曾代表两个不同国家的官方作品角逐最佳外语片的电影.