四十四只石狮子

影像诗人叶觅觅拍摄的实验MV〈南无捡破烂菩萨〉，充分体现台湾庶民文化，打开新的纪录视野，获女性影展评审团特别奖。今年她再探剧情与实验片的疆界，新作〈四十四只石狮子〉透过超现实荒谬剧的诗性对白、特殊的葬丧仪式等拼贴笔法，汇流成多段繁花盛开、探讨「死亡」意义的生命之歌。由诗人鸿鸿监制、「王榆钧与时间乐队」歌手王榆钧鼎力献唱，谱出奇异调性，〈四十四只石狮子〉三段「如梦般的现实」，穿插云林口湖牵水(车藏)仪式、花莲超荐拔度法会、印度尼西亚原住民族托拉查族的葬礼等死亡仪式，致敬影像大师洛伊安德森《鸽子在树枝上沉思》。其中「男人与算命仙」片段，算出「明日死期将至」的男人，却希望可以「延后」生命到期的日子，叶觅觅将人们对于「活着」的焦虑，化作一幅幅荒谬敏感的浮世绘。

海盗城

被誉为拉乌尔·鲁兹影像构图的典范作，此片以令人叹为观止的视觉效果去营造超现实 处境、诗性的浪漫，中途却以震撼观众观影经验的众多摄影技术及加工技巧，大胆作出对电影媒介的各项实验，令观众每一分钟都不知道往后如何发展。当中如不断 转换滤光镜、倒转摄影、视觉小把戏等，都遥遥跟尚卢·高达的颠覆手法呼应。只是拉乌尔·鲁兹这些影像实验，却有他的现实性，在于从两个看似互不关连的故事 中－连环杀手与自闭主角的离奇经历，理出一点共通的超现实况味。

云霄之上

这是一部在生存与毁灭间行走的战争电影。在战争废墟的慷慨悲歌中，年轻的红军战士洪启辰接到军令，必须在48小时内炸毁敌人的弹药库。这是一条赴死的军令，他开始在危机四伏的群山里集结战友，带领伤残的同泽和敌人殊死搏斗。同时洪启辰还经历着战友们对于为何赴死的拷问，和大家相继死去的困境。时间一分一秒过去，任务似乎越来越不可能完成。有人因为信仰而选择坚持，有人忠于使命而毅然牺牲。影片用中国诗性电影美学讲述了中国1935年一次富有革命忠诚的军事行动，将残酷幻化于诗意，共同参与一次具有使命感的向死而生。

塔可夫斯基在电影中祈祷

塔可夫斯基之子亲自编导，由导演父亲塔可夫斯基的珍贵自述贯穿全片，并以诗人祖父阿尔谢尼的诗作相互呼应，娓娓道出电影诗人面对艺术及生命的哲思与信念。片中更罕见地透露塔可夫斯基对部份 作品的诠释，为其如梦的影像世界留下注解。　　以七部长片、一部短片的创作历程为经，对电影艺术的思索及追求为纬，八段章节串起塔可夫斯基的艺术创作与成长经历，在个人生命的生灭之间，镜头下流动的诗性与灵性如祷词般信仰坚定、永恒不坠。在生命真理和创作意义的叩问之余，更见证艺 术家对故乡的恋恋不舍。在导演眼中，在时间之流 里，父亲的身影永远鲜明。　　「我期盼引领观众一窥其创作源头，分享我与他互动时的感受。他是伟大的艺术家、伟大的人，也是我的人生导师。他是我的父亲。」──安德烈安塔可夫斯基