立场

《立场》是由易立竞工作室联合爱奇艺出品的深度访谈节目。由拥有19年媒体从业经验的资深人物访谈记者易立竞（前《南方人物周刊》高级主笔）担任采访者。　　节目在形式上使用了纪录片元素，秉持“不盲从、不迎合、不回避、不轻薄”的理念，放下预设的立场，邀请这个时代中有价值的人，离开演播室，回到他们社会角色所对应的环境中，通过丰富的视觉语言、立体观察、多次访谈，穷尽一切可能去理解和呈现被访者的思想和行为。

年轻的孤寂

在从事电影行业之前，克莱尔·西蒙是一名编辑，后来她开始了短片和纪录片的创作，并同时以摄像师和演员的身份活跃在电影行业中。这部影片聚焦在几个伊夫里的十一年级学生上，他们的家庭背景，和父母的关系，对于未来的爱与梦想，都被摄像机记录了下来。短暂的十七岁充满了磕磕碰碰，它也带来了慰藉，这也是克莱尔想要她睿智而敏感的方式想要说明的：人会因为知道自己并不孤独而感觉到慰藉。

不真实的国度

1973年，芝加哥一家医院的看门人亨利·达杰去世，81岁。他没有亲人，没有朋友，邻居甚至都不知道他的姓氏该怎么发音。房东在清理他的遗物时惊奇地发现，他留下了一部长达1500页的小说：《不真实的国度》。小说讲的是一场儿童和成年人之间的战争。儿童被奴役、被虐待、被惨杀,然后又被儿童营救。亨利·达杰根据小说画了三百多幅美丽诡异的水彩画，这些画有很多长达3米，纸的两面画着不同的情节。　　这个出身卑微，没受过什么教育的人，靠模仿杂志上的插图、招贴画和商品广告画完成了这些画作。　　日裔房东有些艺术修养，看出了这些遗作的价值，将亨利·达杰曾经住过的房间开辟成了一间博物馆。媒体报道了这件事，人们惊讶一个像梵·高一样的天才就这样将自己藏了一生。　　1990年代初，曾获得奥斯卡最佳短纪录片奖的华裔电影人于琳敏参观了这里，她一下就被这些神秘的画作吸引。她和很多人一样，想象着这部小说和这些画的作者是个什么样的人，他为什么会有如此的想象力，为什么在他的故事里儿童被那样血腥和暴力地对待，为什么每个裸体的儿童都长着女孩的脸和男孩的身体，为什么耶酥在他的故事里不是一个正面角色。　　这些画在亨利·达杰死后价值几十万美元，而他生前却穷得养不起一条狗。　　他每天在医院做完看门人就关起门来编故事、画画，他没有床，困了就趴在桌子上睡觉。这样的生活他过了四十多年。也许，他的小说和画才是他真正的生活。　　于是，她想把亨利·达杰头脑中那个不真实的世界拍成纪录片，画面是他的那些画，解说词就是他的小说。　　这部纪录片拍摄起来是有相当难度的，亨利·达杰留在世上的全部影像资料是三张模糊的照片，而且，他后半生几乎不与任何人交往，没人能为他的生活提供佐证。　　于琳敏差不多用了三年时间来研究亨利·达杰的小说和画作，这是她了解他的惟一办法。她后来用一种主角缺席的方式完成了影片，而且是一部美丽得有些不真实的影片。

舌尖上的中国第四季

8月21日，中央广播电视总台大型纪录片《舌尖上的中国（第四季）》宣推活动在北京梅地亚中心举行。新一季《舌尖上的中国》重磅回归，将于今年底在总台综合频道、纪录频道等平台播出。《舌尖上的中国（第四季）》总导演张涵冰表示，节目将呈现中国最好吃的七个地方，把无数顿难忘的一餐交织在一起，构建起中国人关于饮与食的集体文化记忆——这就是舌尖上的中国。

路易·卢米埃尔

Eric Rohmer导演关于Louis Lumière的纪录片。访谈了法国导演Jean Renoir与电影手册创始人Henri Langlois。其中有很多珍贵的早期影像。

大熊猫

IMAX打造的原创纪录片　　在中国成都熊猫基地，科学家们致力于让成年熊猫繁殖，将幼崽引入野外。　　该片聚焦一位充满热情的研究人员，她开发了一项新技术，灵感来自于美国新罕布什尔州农村的黑熊计划。一名美国生物学家跨国而来，一名来自内蒙的科学家，以及一名圈养出生、非常有好奇心的雌性熊猫幼崽“倩倩”，展开跨国合作，踏上了改变熊猫生/人生的旅程。　　该片以IMAX摄像机拍摄，全程捕捉倩倩的刺激新旅程，她将踏出保护栖息地，进入四川山区，发现动物的本性，即使会面临前途未知的挑战。　　大卫·道格拉斯&德鲁·费尔曼（《天生狂野》《马达加斯加：狐猴之岛》）执导，费尔曼编写剧本并制片，道格拉斯同时担任摄影指导，Donald Kushner、Steve Ransohoff制片，Li Gen Xiong&Elie Samaha执行制片， Neal Allen担任线上制片人。　　该片分级为G，将于2018年4月6日起登陆北美特定IMAX和IMAX3D影院。

发现中国美食之旅

《中国美食之旅》由“中国菜教父”华裔名厨谭荣辉以及华裔主持黄瀞亿联合主持的美食纪录片。《中国美食之旅》共有四集，分别为北京篇、成都篇、云南篇与广东和台湾篇。通过美食，探寻中国最深处的灵魂，向西方人呈现出最为地道、最为美味的中国菜，向西方世界展现出不一样的中国。

小小迪特想要飞

赫尔佐格一部受到广泛称赞的纪录片。关于一个为美国空军在越南当飞行员的德国人，却成了寮国战俘的真实故事。

我住在这里的理由第二季

这是一档介绍住在中国的外国人和住在日本的中国人的旅行式纪录片。由主持人阿部力或者导演竹内亮，带着观众们去拜访住在各地的主人公，了解他们的生活，找寻他们选择住在这里的理由。

请为我投票

湖北武汉常青第一小学，三年一班的班主任为了让学生们理解民主的含义，于是在班中组织了一次班长的民主选举活动。候选者总共有三人：成成，一个胖乎乎的小男孩，颇有心计的他在这次选举中不遗余力，志在必得；罗雷，作为这个班的前任班长，他有着根深蒂固的威信和指挥力；许晓菲，三个候选人中唯一的女孩，乖乖女甚至爱哭鼻子，似乎是最没有竞争力的候选人。三个孩子围绕班长的职位展开竞争，在这一过程中同学和家长也不可避免地卷了进来……　　本片荣获2008年亚什兰独立电影节最佳纪录片奖、2008年芝加哥国际儿童电影节成人评委会金奖以及儿童评委会第二名。

我是伊拉里名媛新生活

这部系列纪录片聚焦电视主持人伊拉里·布拉西，展现了她如何定义离婚后的生活以及如何在个人成长、职业机遇和新的爱情之间寻找平衡。

忘梦洞

法国南部的Chauvet岩洞里，有三万年前的原始壁画，还有冰河时期的哺乳动物化石，但洞口一直被落石封住，直到1994年被科学家偶然发现。这个宝贵的洞穴被严密保护着，赫尔佐格只获准进洞拍摄六天，每天四小时，他还采访了相关研究的科学家们，用他特有的方式，探索史前人类对事物的认知和表达方式、艺术和文明史的诞生、以及现今围绕在洞穴四周的好奇人群。他还注意到现代工业对史前遗迹的侵蚀——Chauvet岩洞附近恰有一个核电站，已经因为温水汇流形成生态圈，里面连鳄鱼都有了，Chauvet未来可能受到被淹没的威胁。　　这是沃纳·赫尔佐格首次用3D形式拍摄他最热衷的纪录片。

《西游·降魔篇》纪录片

在这部纪录片中，你将看到与电影院完全不同的画面，周星驰亲自上阵咯吱小女孩、烈日下教道士“施法”、示范文章戳路人甲的鼻孔……每一段笑料，都由他手把手示范而成，虽然这次在大银幕上看不到星爷风采，但在纪录片当中，他手舞足蹈，活脱脱出演了一部《西游-降魔》番外篇。

细细的蓝线

本片采用了事件重现的方法再现了1976年美国得克萨斯州达拉斯市一起枪杀警察案。导演埃罗尔•莫里斯（Errol Morris）11年后采访了被判死刑、后转终身监禁的犯罪嫌疑人兰道•亚当姆斯（Randall Adams）、指证亚当姆斯的惯犯大卫•哈里斯（David Harris）、当年案件审判的三位证人米勒夫妇和麦克•兰道（Michael Randall），以及参与此案侦破与审判的警察、法官与律师们。通过不同人物对案件发生情形不同角度的描述，莫里斯成功证实了亚当姆斯的冤屈，并借片中一位公诉员之口点名警察是区分一个民主社会与极权的“细蓝线”。　　此片的公映在美国引起极大反响。德克萨斯罪犯申诉庭推翻了对亚当姆斯的判决。由于达拉斯拒绝对此案进行重审，亚当姆斯终于1989年被无罪释放，后成为积极反对死刑的社会活动家。本片也成为美国纪录片史上极为重要的一部，赢得国际纪录片协会大奖、美国国家影评人协会奖，并入选美国国家电影保护局保护名单。

没有方向的家

本部纪录片用长达约4个小时的时间讲述了鲍勃·迪伦，这位美国民谣大师的传奇音乐生涯。鲍勃·迪伦，这位堪称美国六十年代反叛文化代言人的传奇歌手，他对音乐的理解和分析从他深刻寓意的歌词中可见一斑。影片聚焦鲍勃·迪伦在六十年代初期成为民谣英雄开始叙述，并穿插多段从未曝光的访问片段，首次真实地披露很多他鲜为人知的画面，记录下这位历久弥新的音乐大师从1961年到1966年间的的传奇历程。　　由著名导演马丁·斯科塞斯执导的首部人物传记长片《没有家的方向》，荣获2006年第58届黄金时段艾美奖其他和技术类奖项-非剧情类节目最佳混音、其他和技术类奖项-非剧情类节目最佳导演提名、其他和技术类奖项-非剧情类节目最佳剪辑提名等多项大奖。

传奇字体

由独立制片人导演Gary Hustwit执导拍摄的纪录片《传奇字体》，讲述了Helvetica字体从起源诞生到它的特性和影响力，影片访谈了不同时期的老中青三代设计师，畅谈这款简洁、直接、醒目的传奇字体背后的故事。　　1957年，新字体Helvetica由麦克斯·米耶丁格和爱德华德·霍夫曼在瑞士Münchenstein的哈斯铸造所作为排版铅字制作。新的工业化时代正在来临，这种容易辨识和阅读的字体形式更适应快节奏的生活和工业化生产的需要，很快风靡世界。2007年，Helvetica字体诞生满五十周年。Helvetica字体已然存在于我们随处可见的任何一处角落，几乎成为了工业文明和机械化的象征。

画廊外的天赋

与妻儿住在纽约的法国移民泰瑞·库塔（泰瑞·库塔 Thierry Guetta 饰），经营着一家古着店。他有一个奇怪而疯狂的爱好，就是拿着摄像机到处随意拍摄。他的表弟是一名涂鸦艺术家，一次跟拍期间，泰瑞深深地被街头艺术所吸引，他开始走访各地的街头艺术家，并拍摄他们在深夜涂鸦的过程，但这其中却有一位大人物总是苦寻不得，那就是英国最著名也最神秘的涂鸦大师——班克斯（班克斯 Banksy 饰）。然而一个偶然的机会，泰瑞得知班克斯将要到美国举办画展，他便借此机会担当其在美国的向导，并在一次一次的考验中渐渐获得了班克斯的信任，在此过程中，班克斯似乎为他打开了一扇充满可能性的奇幻的涂鸦之门，泰瑞甚至荒废了正常工作而专心投入到涂鸦艺术中，他的整个人生轨迹也跟着发生了转折……　　本片曾获2011年第83届奥斯卡最佳纪录片提名，同时也是班克斯的首部个人纪录片，他还以自己的方式在英国的合法涂鸦区搭建了地下影院将其公映。

布道家

“这是一部几乎只有一个镜头的纪录片，纯粹得无与伦比。休伊是纽约布鲁克林的教士。他布道，从开始的平静，到逐渐进入波澜壮阔的狂喜，观众仿佛在目睹着发源于深山的一条涓涓小溪，不知不觉汇成奔向大海的河流。在与上帝大海般的拥抱中，生命，信仰，快乐三位一体。”

街头朋克

有抱负的电影制片人玛雅 (Maja) 努力拍摄一部关于缅甸朋克摇滚乐手的电影，并在不知不觉中成为她自己纪录片的主题。

出神

这部纪录片以纳萨尔格纳瓦乐队为线索追溯到灵魂音乐之起源，也就是一千多年前的摩洛哥，一千多年前的非洲大陆。导演希望通过这部纪录片能向世人展示这种宝贵的文化遗产之魅力。片中着重介绍了撒哈拉音乐，纳萨尔格纳瓦音乐以及著名诗人埃尔·梅迪巴的诗歌节选。

北京出租车

北京出租官方网站：　　《北京出租车》是导演王淼的第一部长片纪录电影。王淼毕业于美国芝加哥大学本科经济学位，后定居纽约，曾从事摄影、设计等工作，出于对电影的热爱，她考取了美国Parsons艺术学院电影及设计研究生学位，2007年，拍摄了自己的第一部纪录短片《Yellow Ox Mountain》，这部纪录片在全世界20多个电影节上播放过，并曾在Dallas的亚洲电影节上获得了最佳短篇纪录片奖。王淼还曾为《国家地理杂志》频道剪辑节目，为建筑设计师Steven Holl做过两个纪录片。她还在Maysles中当助手。（MAYSLES因为聚集了大批的有名纪录片导演而出名，被称为“纪录片导演的传奇殿堂”）　　影片讲述三个出租车司机在奥运会前的北京两年间的点滴生活片段，以他们的视角去反映出北京为了举办奥运会所发生的一些方方面面的变化。在奥运会期间，出租车司机是北京的窗口，他们离中国的心脏最近，他们一天14个小时都在听广播和谈话节目，这些出租车司机可以谈天说地，无所不知、无所不晓；通过出租车司机这一个社会小层面，真实反映了北京很多独特而与众不同的气息；从某种角度来讲，出租车司机们是一个城市最好的见证。　　《北京出租车》曾入选去年的圣丹斯电影节，并获邀在今年3月份于美国德克萨斯州举办的SXSW艺术节进行展映。　　转载自“时光网”

我被妈妈诈骗了

一名出手阔绰、旅居全球的女子自称是其母其，这位厨师的人生由此发生了翻天覆地的变化。这部纪录片讲述了一个不为人知的故事

NINEPERCENT花路之旅

独家官方纪录片　　6月15日 爱奇艺娱乐独家上线

高更

纪录片，用高更的画作连缀而成的简要生平。

Celeb Five: 会议中

这部讲述幕后故事的伪纪录片充满了笑话和即兴表演，搞笑女团Celeb Five为喜剧特辑的素材展开头脑风暴

“白”热A&F的起与落

当年的潮人必备品！这部纪录片探索A&F在90年代后期及21世纪初所掀起的流行风潮，讲述该品牌如何凭借排他性而发展壮大

罗斯汉家族：宝莱坞电影世家

这部纪录片讲述了宝莱坞著名的罗斯汉家族 - 罗斯汉·拉尔·纳加拉特、拉杰什.罗斯汉、拉克什·罗斯汉和赫里尼克·罗斯汉 -所历经的考验与辉煌。

三个摩梭女子的故事

「摩梭」位于云南省丽江地区宁蒗县永宁乡，是中国唯一的母系社会，男不娶、女不嫁，人们终生与母亲同住，没有主流社会的婚姻与家庭。摩梭人重女不轻男，没有「男压迫女」或「女打压男」的问题﹔女女男男在性别与性事上轻鬆自在，人间罕见..。在如此平等、自在的文化模式裡，会刺激你反思哪 些？我们又学到什麽？工作小组在没水没电的摩梭山区裡生活一年多，进行母系文化研究，收穫甚丰，且完成纪录片《三个摩梭女子的故事》。本片没有旁白，纯由摩梭人自行述说，透过老中青三代摩梭女子的生活与对话，来呈现母系摩梭文化的独特风采。　　本片亦为「摩梭山区教育基金」筹款，门票收入扣除场租、全数拨归「摩梭山区教育基金」，以期山区失学儿童能重返校园。仅50元门票，已足以支付一个山区小学生的半年学费。　　导演的话　　在没水没电的摩梭山区生活了一年多，进行母系文化研究，如鱼得水，收穫甚丰，并拍成纪录片《三个摩梭女子的故事》。　　此纪录片没有旁白，纯粹由摩梭人自己说话，透过老中青三个（三代）摩梭女子的生活与对话，来呈现母系摩梭文化的独特风采......。

迷失的莱昂纳多

Leonardo da Vinci笔下画作《Salvator Mundi》自2017年以$4.5亿美元成交后，一举为世人所熟知，更被称为男版《Mona Lisa》，殊不知这幅画最初是在New Orleans一家乏人问津的拍卖行寻得，当时更仅以$ 1,100美元售出，在经过寻常的廉价工法修复时才真正令隐藏的精湛画技被重新注意，随后价值水涨船高，尽管至今仍有不少人质疑它出自Leonardo da Vinci之手的真实性。　　而纪录片《The Lost Leonardo》便是以《Salvator Mundi》为题，深入探讨其神秘起源与阴暗面，同时除了艺术本身，更带到了伴随艺术的权力金钱斗争，背后牵扯的正式金字塔顶层的人与全球最具权势的艺术机构。

我住在这里的理由第五季

这是一档介绍住在中国的外国人拍摄住在全世界的中国人和住在日本的中国人的旅行式纪录片。由主持人阿部力或者导演竹内亮，带着观众们去拜访住在各地的主人公，了解他们的生活，找寻他们选择住在这里的理由。

早安孟买

在印度的一个角落里，一个男子正在梦想……他梦见他拿着500个卢比来到了他母亲的身边，希望自己和母亲不在那么痛苦，可当他正要放到母亲手里的时候，却看到了四周都是和他一样的孩子，还有十多个很老很老的老人，这些人立刻把她包围了，他慢慢的被人群吞噬……　　出生于印度一座小镇上的一个中产阶级家庭，曾做过女演员。1976年，她进美国哈佛大学学习并在那里开始爱上了电影制作。学生时代她拍摄了一系列关于当代印度社会的纪录片，获得了一定的影响力。　　米拉 奈儿的第一部剧情片《早安孟买》(SALLAM BOMBAY!)，展现了在孟买贫民区中挣扎的一个小男孩痛苦的生活，以纪录片式的手法和现实主义风格有力地揭开了流浪儿悲惨的经历，尽管是处女作，但平稳成熟，一举摘取了1988年坎城电影节金摄影机奖。　　自80年代开始，米拉步奈儿就成为了印度电影在西方的一个标志性人物。她的其他片子包括《MISSISSIPPI MASALA》、《THE PEREZ FAMILY, KAMA SUTRA》、《A TALE OF LOVE》以及最近为HBO所拍摄的纪录片 《THE LAUGHING CLUB OF INDIA》（哈哈俱乐部）。　　她是第一位抱走金狮奖的女性导演。

我住在这里的理由第一季

《我住在这里的理由》是通过演员阿部力拜访住在海外的中国人，来介绍世界各地风土人情的旅游式纪录片。拜访前，阿部只被告知了主人公所在的地点。这是一次完全没有台本的自由旅行。每个人在选择自己生活的地方时，一定有他（她）的理由。阿部力通过走访住在日本的中国朋友们，用他的视角来展现你所不知道的这个国度的风土人情。

麦当娜

“柏林学派"德国新锐女导演玛丽亚·施佩特2007年的作品。　　今年 ，她的纪录片《巴赫曼先生和他的班组》荣获了2021年柏林电影节评审团奖银熊奖，获得了影迷的大面积关注，这部独树一帜的影片不仅是主竞赛单元唯一的一部纪录片，也是长度最长的一部，时长217分钟，是从200多小时的庞大素材中剪辑出来的。　　她的影片不乏对德国新移民的关注，而早在2007年的这部影片《麦当娜》中，其实就已经在关注这个话题，当然，《麦当娜》并不是纪录片，但同样很写实，描述了一个叫丽塔的德国女子，她从不承认自己的母亲。丽塔生育了六个孩子，并迫使母亲担任孙子孙女的母亲，糟了，怎么这么像前几天那个韩国的离奇故事？当然，这是文艺片，没那么多离奇情节。　　这部影片完全站在女性的视角来探讨德国社会话题。故事的开始，作为年轻的德国母亲，丽塔带着一个小婴儿独自去美国寻找生父，但生父早已有了自己的家人，并不想这个陌生人闯入，于是丽塔的美梦破碎。　　当故事转移到德国后，气氛变得更加阴沉，丽塔和母亲的矛盾冲突不断加大。丽塔的好几个孩子都来自不同的父亲，她把这些孩子丢在母亲的家里，以便她可以和朋友出去。电影对人性心理的刻画太准了，似乎更想表明丽塔与她周围的世界脱节，而不是探究其背后的可能原因。这时，一位美国黑人士兵走入她的生活，并且容纳了丽塔和她的孩子们。　　在影片视觉呈现上，导演有意识地选择了单调和灰色，半纪录片式的方式，随着故事的进展，巧妙地为丽塔的新公寓装满了更多的家具和更多的装饰，更多的色彩体现。总体而言，这个女导演值得我们多加关注。　　柏林学派（德语：Berliner Schule）（法国《新观察家》杂志则用了“新新浪潮”（nouvelle nouvelle vague）这个词形容这些与众不同的德国青年导演作品）是指于1990年代中期至21世纪初期萌发的一个新的电影运动，被用来统称一系列在国外(尤其是法国)受到影评推崇的德国电影。柏林学派并没有明确的电影风格或规范，但是许多电影作品处理了人际与社会关系，并以含蓄的人物、情绪或场景的手法来记录当代德国社会的变迁。--乱耳飞舞字幕组

又快又贱又失控

驯兽师戴维•胡佛（Dave Hoover）、园艺师乔治•蒙德卡（George Mendonça）、鼹鼠专家雷•门兹（Raymond A. Mendez）、机器人发明家罗德尼•布洛克斯（Rodney Brooks），这四个看起来全不搭调的人被聚集在同一个影片中。他们畅谈自己的人生、工作以及点点滴滴的感悟，这四个似乎风马牛不相及的行业，隐约却又有着些许关联。　　本片荣获1997年波士顿影评人协会奖最佳纪录片奖、1998年弗罗里达影评人协会奖最佳纪录片奖、1998年独立精神奖真实奖、1998年堪城影评人协会奖最佳纪录片奖、1998年美国国家影评人协会奖最佳纪录片奖、1997年纽约影评人协会奖最佳纪录片奖、1997年得州影评人协会奖最佳纪录片奖。

我杀人第三季

在这部系列纪录片中，被判蓄意谋杀罪的死刑犯透过第一手陈述，诉说自己犯下的罪行。

圣体

2011年意大利最新剧情佳作，戛纳电影节导演双周单元，埃松电影节评审团特别奖，影片以近乎记录片的手法记录了一位小女孩内心的挣扎　　13岁的玛塔生活在意大利南部深处，她在瑞士呆了10年，现在正在努力适应着回到意大利的生活。长着一对明亮大眼睛的她时常感到不安和害怕。她用着自己所有的感官在感受这个城市——她看、她听、她感受——但是她却觉得自己只是一个局外人。　　玛塔即将在当地的天主教教堂里举行自己的受洗仪式。根据天主教教义的规定，玛塔必须通晓教义问答集的内容，并且将其作为自己的行为准则来遵守。可就在这个节骨眼上，玛塔和她的妈妈、妹妹以及学校的老师起了冲突。在经历了一些事情之后，她决定剪掉自己的头发，开始新的生活。　　从这一刻起，玛塔才觉得自己在回到意大利之后真正地“活”了一次。　　一句话评论　　可能导演真正犯下的错误只有忽视了主角的观点和性格这一项。不过，如果把影片放在纪录片美学的框架下看，这又算不得什么缺点，只能说是导演为了实践纪录片美学所做的妥协。——每日银幕　　简单随性的故事，若即若离的镜头语言。这是一部很标准的欧洲文艺片。可能只有小部分影迷才能欣赏它。——综艺杂志　　应该说，这是一部完全遵循现实主义的要件而创作出来的影片。它探讨的是关于信仰和成长的话题。加之一些象征的元素，让影片很有观赏性。——好莱坞报道者　　幕后制作　　影片在意大利南部小城雷焦卡拉布里亚拍摄，在影片中，这个地方显得脏、穷以及脱离现代社会。导演洛瓦赫是在拍摄记录片的时候发现这个地方的。她说：“就在这个地方，孩子们需要捡垃圾过活。我很喜欢这里，所以决定要把《天体》给放在这里拍摄。这里显得很真实，它的的确确地表现出了整个意大利的矛盾：在漂亮的风景之下，人们却被现代化的进程搅得心神不宁。这个城市的特质，表现出了整个意大利的浮躁。”　　影片用一个寻找自我的故事，讲述了一个关于迷失和宗教问题的主题。实际上洛瓦赫在一开始并没有把迷失作为主题来创作。她说：“整部电影建立在我的调查的基础之上的，并没有从一开始就准备从迷失这个主题开始创作。我在调查的时候，发现在一个社区中几乎所有人都处在迷失中。所以我创造了玛塔这个角色，让她迷失自己，在大千世界中为自己寻觅一个合适的位置。”影片中出现了不少批判宗教的内容，可以看出来洛瓦赫对于宗教很有意见。在电影中，唐·马里奥神父对于信徒的信仰、问题和困顿并不关心，他只关心自己的“事

我仍然在此

这部电影就是杰昆·菲尼克斯生活中看起来无序混乱一年的素描。它以一个不同寻常的时刻勾起了我们的回忆，即杰昆提名奥斯卡后，在2008年秋天宣布他退休拉开了这部特别的纪录片的序幕。他作为一个成功的电影演员的生涯宣告结束，而他继续以一个说唱歌手的形象演绎自己的人生，制造充满争 议的话题。这部电影反映了一个处于人生十字路口的艺术家的抉择，以及他探寻自己勇气与创造力的过程，当然，也包括这个过程中，反映到公众眼中的一个个真实的片段。

公众演讲

这部纪录片讲述的是弗兰·勒波维茨(Fran Lebowitz)的生平经历与思想。弗兰是著名美国作家，以发表辛辣讽刺的社会评论而闻名，早在2007年9月，她就出现在《名利场》杂志的国际最佳着装名人榜中。

幼儿园

湖北武汉一家全托制寄宿幼儿园，一群天真无邪的可爱孩子在镜头前展现他们最真实的一面。他们会为了对父母的依恋而大声哭闹、会为了和小朋友偶然的争执大打出手、会为了穿不上衣服以及摆不好椅子而脾气大发、也会为了星期四和星期五的先后顺序讨论不休。孩子的心中没有对错，就如同一张等待书写的白纸却又不可避免地被强加了许多来自大人的既定价值观。孩子无所顾忌的言语，似乎也折射出一些不难捉摸的意味……　　本片2001年5月开始筹拍，经过3、4个月观察和准备于当年9月正式拍摄，历时14个月前期拍摄工作结束，于2004年3月正式完成后期制作，影片荣获第十届上海国际电视节最佳人文纪录片创意奖、2004年广州国际纪录片大会纪录片大奖。

大企业

本部纪录片以深入浅出的手法，从现代企业的本质、演变、冲击和可能的未来四个方面，批判地揭示了现代企业所隐含的内在运作、发展的历史、其所带来极具争议性的冲击及未来的可能发展。影片开篇便采用了“世卫组织国际疾病分类第10版”和“心理疾病诊断统计手册第4版”的诊断标准，对那些财团法人或大企业进行人格检查，试图揭开跨国大企业的真面目。本片耗时六年完成，采访了来自不同业界的40位人士，这些业界精英现身说法，道出了企业机构以牟取利润为终极使命的惊人秘密。我们的确患病了，唯利是图、人情冷漠、反社会人格等等，我们所能做的就是依靠我们的勇气、智慧和决心去阻止它。　　由马克·阿克巴与詹尼弗·阿尔伯特联合执导的发人深省的纪录片《大企业》，根据乔尔·巴肯的《企业的性格与命运》改编拍摄而成。本片荣获2004年圣丹斯电影节世界电影单元-纪录片大奖在内的26项国际大奖以及10项观众票选最佳影片。

是谁在与民主为敌

这部纪录片是屡屡获奖的导演约翰·皮尔格的新作。[约翰·皮尔格成长於澳洲悉尼，目前定居英国伦敦。他是一位优秀的战地记者、作家与制片家，两度获颁英国新闻界最高荣誉“年度记者”。皮尔格足迹遍及世界各地，最受肯定的报导作品发自柬埔寨（收录于《别对我撒谎》一书）与越南。皮尔格曾荣膺“年度国际记者”与“联合国媒体和平奖”。他的纪录片得过法国“无国界记者”大奖、艾美奖，以及英国电影电视艺术学院颁发的“理查丁伯比奖”。皮尔格三十年来锲而不舍地揭露世事真相、奔走倡导人权，在2003年获颁“苏菲奖”。译者注]本片认为，美国非但没有像声称的那样要给全世界带来民主，反而正竭尽所能地想要扼杀它。　　影片单独与美国政府官员进行对话，包括一些特工，他们首次在影片中披露上世纪80年代CIA是如何在拉丁美洲挑起战争的。Pilger认为，真正的大众的民主其实更有可能存在于拉丁美洲的穷乡僻壤间，那儿穷苦人民的民主运动经常被西方忽略了。

老广的味道第十季

《老广的味道》第九季继续坚持上山下海，呈现地道广味。通过现场纪录广东农民、渔民的耕作及捕捞，贴地气，传播劳动者的正能量。用独特的纪录片视听语言，突显华侨、广府、客家、潮汕等岭南地方特色，展现岭南农业文化和海洋文化，弘扬广东人务实、开放、兼容、创新的精神。

乔布斯最后一件事情

在乔布斯离世后，全世界的人们用各种方式纪念这位富有远见的天才，而授权版乔布斯传记作者Walter Isaacson也揭示了许多关于乔布斯私人生活的细节，PBS电视台将于11月2日播放纪念乔布斯的新纪录片“Steve Jobs - One Last Thing”，片中将会将会有大量曾经与乔布斯合作的采访片段。　　其中包括苹果联合创始人Ronald Wayne，投资NeXT电脑的Ross Perot，“华尔街日报”主要技术专栏作家Walt Mossberg，黑眼豆豆乐队制作人will.i.am，苹果第一代鼠标设计师Dean Hovey，PBS系列片主持人Robert Cringely，里德大学书法教授Robert Palladino以及介绍Woz和Jobs相识的Bill Fernandez。　　该纪录片还会包含从未播放过的1994年采访乔布斯的片段。乔布斯对生活的理解塑造了他的人格，这也使他为很多行业带来革命性变革。Steve Jobs - One Last Thing”将于下周三，11月2日晚上10点在美国的PBS电视台播出。

凝视深渊

故事的主题是关于“死刑”：他采访了死刑服刑人员、警察、受害者的家人，影片冷酷而阴郁，它逼我们面对这一道德模糊的领域。而从影片的片名，我们也不难看出赫尔佐格借此“凝望人类灵魂深渊”的目的，这应该让电影与传统的探讨死刑的纪录片有所不同。　　幕后制作　　68岁的德国导演赫尔佐格在美国采访了多名等待行刑的死刑犯人，拍摄成纪录片《凝望深渊》。赫尔佐格说：“人不应该被你的国家处死，这件事一点争论的余地都不存在……我认为惟一的例外是战争状态。”　　“美国有34个州仍存在死刑判决，其中16个州目前仍可执行死刑。执行方式是致命药物注射，仅犹他州仍有枪决。作为客居美国的德国人，我有不同的历史背景，我尊重但不赞同美国的死刑。”　　维纳·赫尔佐格的四章节纪录片《深渊》，每一章的开头都重复这句画外解说。画面内，镜头扫过空无一人的刑前羁押室铁栅栏，扫过墙边长桌上的烛台和圣经，再经过一小段走廊进入行刑室，让观众看那张空荡荡的注射床。　　接受过赫尔佐格第一次采访后六个星期，死囚詹姆斯·巴恩斯写信给赫尔佐格，暗示他将再供出自己犯下的两件命案。他后来确实招供。“他们的罪行是凶恶的怪兽，但他们并不是怪物，就是人。”赫尔佐格这样形容自己拍摄《死囚》的态度。　　2010年，在美国德克萨斯州和佛罗里达州的几处死囚监狱，这位时年68岁的德国导演采访了多名等待行刑的死刑犯人。其中名叫迈克尔·佩里的死囚，在接受他的采访拍摄8天后被执行死刑。他们基本都经历了持续数年甚至更久的上诉、补充证据、复核之类程序，甚至有的多次被下达了执行令，又都撤回。除了佩里，其他受访者直到影片首映时仍活着。　　以佩里为主要人物的纪录长片《深渊里》，2010年9月在多伦多国际电影节首映，11月在阿姆斯特丹国际纪录片电影节展映。另外的5名囚犯分别成为4部纪录短片的主角，2011年2月14日在柏林电影节的特别放映单元首映。　　赫尔佐格在十六七岁时就梦想着拍一部电影，讲德国一座戒备最森严的监狱的故事，那时候他看了一些新闻报道，“我只能说我得下跪感谢上帝那时候没让我拍成，因为那想法太蠢太幼稚。”他在《死囚》映后的现场交流中说。　　拍监狱的梦想一直存在，几年前他突然对拍摄死囚萌生了强烈兴趣，最令他入迷的一个原因是：“我们不知道自己什么时候死，怎么死。他们知道。”　　“你只有50分钟”　　佛罗里达州的死囚监狱里有大约400名囚犯，詹姆斯·巴恩斯是其中一员

极寒之蓝

HBO Documentary Films拿下纪录片《The Cold Blue》的美国电视版权，聚焦二战期间美国第八空军执行多项致命任务的故事，将在纽约电影节放映，明年6月播出。　　该片包含奥斯卡获奖导演威廉·惠勒拍摄的纪录片《孟菲斯美女号》的修复版4K和新的镜头，1943年他前往欧洲记录正在进行的空战，并在B-17轰炸机上执行实战任务，期间他的一名摄影师被杀。所有这些彩色原片都是最近在国家档案馆的储藏室里发现的。　　第八空军鼎盛时期是世界上最强大的空军，在1945年初战争的高峰时期，第八空军可以同时派出2000名轰炸机和1000名战斗机，参与了二战的35万空军中有2.6万人壮烈牺牲。

不可侵犯

Hulu拿下聚焦哈维·韦恩斯坦的纪录片[不可侵犯](Untouchable，暂译)美国流媒体播放权。本片在圣丹斯电影节的全球首映后，被以七位数的价格售出。影片由Ursula Macfarlane执导，讲述几十年来韦恩斯坦的兴衰内幕。即使有可能被丑闻吞噬，他仍保护并拥有自己的权力。他的前同事和指控者详细描述了他被控的事件，希望一切得到公正对待，并激发一场变革。

水之患

美国近年天灾频传，暴雨大雪瘫痪了许多乡镇，也让许多人无家可归，本纪录片讲述了一对被困在新纽奥良水中的夫妻，也描绘了美国整体社会与制度的无力。　　幕后制作　　影片以一对被困在新纽奥良洪水中的夫妻为主题，风雨无情，但是救灾的无力与失败的政策口水，反而让灾民更加陷入苦难之中。这部获选为2008圣丹斯电影节评审团最佳纪录片大奖的影片。不只是纪录了这对夫妻的故事，更描绘了美国政府的无能与漠视，以小人物的酸楚检视整体社会。　　花絮　　·2008 美国纪录片大评审团奖　　片中有大量卡特里娜飓风来袭时拍摄的原始镜头，导演在飓风结束一年后又回拍摄地补充了大量素材和情节，经过混合，剪成成片。

克里琴科

本片荣获2011年塞巴斯蒂安国际电影节最佳纪录片提名。　　影片从两位拳击传奇巨星兄弟在乌克兰社会主义时代的童年艰难生活开始，直到他们成为国际拳坛巨星，展现了他们的努力及相互的冲突，着重刻划了兄弟情，以及他们的故事激励了一代体育迷。